MAP_Weight of Light

10 Mar 2025

“Modulnova Art Project è un percorso di ricerca che unisce arte, fotografia e architettura per raccontare l’anima di Modulnova in una dimensione intima e universale” spiega Jenny Presotto, Marketing Manager di Modulnova. “Attraverso conversazioni con artisti, fotografi e altre voci creative, intrecciamo mondi e sensibilità, allargando la nostra ricerca a nuove forme di espressione. Con Weight of Light vogliamo dare voce a ciò che normalmente resta invisibile: il percorso, il senso umano dietro al progetto, il tempo della costruzione, la tensione verso la luce.”

Weight of Light

Renato D'Agostin

La seconda edizione di MAP, Modulnova Art Project, affida allo sguardo di Renato D’Agostin, con la curatela di Claudio Composti e il coordinamento di Serena Cassissa, un viaggio fotografico che esplora il dialogo tra ombra e rivelazione, gesto e contemplazione, materia e visione.

Renato D’Agostin Renato D’Agostin (Venezia, 1983) inizia la carriera di fotografo a Venezia, affascinato dall’atmosfera della città che alimenta e accresce la sua curiosità nel catturare situazioni di vita particolari, al limite del reale. Nel 2005 frequenta il corso di Fine Print all’International Center of Photography di New York e nel 2006 diventa assistente del leggendario fotografo americano Ralph Gibson. Nel 2007 espone il suo primo progetto Metropolis alla Leica Gallery di Soho, New York. Altre esposizioni presenteranno i suoi progetti negli anni seguenti negli Stati Uniti, Europa e Asia. I suoi lavori sono negli anni diventati parte di numerose collezioni pubbliche, tra cui The Phillips Collection e Library of Congress (Washington DC), Maison Européenne de la Photographie e Bibliothèque Nationale de France (Parigi), International Center of Photography (New York) e LACMA (Los Angeles). Nel 2016 alla Freedom Tower di New York nella Condé Nast Gallery presenta 7439, una serie fotografica realizzata durante un viaggio di 7.439 miglia attraverso gli Stati Uniti d’America in sella alla sua BMW del 1983. Nel 2017 Carnegie Hall di New York ospita un’esposizione della sua serie fotografica The Beautiful Clichè – Venezia, progetto in cui D’Agostin sfida l’immaginario legato alla città lagunare, offrendo una nuova interpretazione della città che gli aveva fatto per prima scoprire il fascino della fotografia. Portando i soggetti fuori dalla loro realtà, Renato D’Agostin descrive la sua percezione dello spazio intorno a lui, il rapporto tra l’architettura e l’essere umano, offrendo un nuovo portale nell’immaginazione dello spettatore. Dopo 13 anni di carriera a New York, dal suo studio di Brooklyn, D’Agostin nel 2018 decide per il nuovo progetto Harmony of Chaos di rientrare in Italia, installando il suo studio in un capannone nella campagna veneta, che gli permette di creare una camera oscura tale da arrivare a stampe ai sali d’argento fino a due metri di formato.

01/05

Un racconto in tre atti: L’origine nel buio, Diventare luce, Il peso della luce

Come un rito iniziatico, Weight of Light accompagna lo spettatore lungo un percorso di trasformazione. Dalla scintilla nascosta nel buio, al tuffo in un oceano di luce, l’artista veneziano racconta la tensione di chi cerca la propria verità in equilibrio tra oscurità e rivelazione.

Darkroom

È nella camera oscura che prende corpo il pensiero di D’Agostin. In quello spazio sospeso, dove il tempo si dilata e la luce diventa materia viva, il fotografo plasma la sua visione.

Nel rosso della lampada, l’artista abita la soglia tra invisibile e visibile: le mani danzano sulla carta e dall’ombra l’immagine affiora come una rivelazione: un gesto antico e denso di significato che restituisce alla fotografia la dimensione dell’attesa e dello svelamento, con la consapevolezza che ogni forma di bellezza richiede tempo, cura e ascolto.